Un dibujo de contorno consiste, en esencia, en utilizar el menor número posible de líneas para conseguir el máximo efecto. Sin embargo, existen distintos tipos de dibujo de contornos. ¿Qué significan?
El dibujo de contorno es una técnica que se utiliza para estudiar la forma y el volumen de un objeto y calcular las proporciones correctas. El artista dibuja o traza el contorno del objeto y rellena las formas interiores del objeto, añadiendo progresivamente detalles, sombreado y/o color.
Empezaremos con los conceptos básicos para confirmar lo que se entiende por dibujo de contorno, luego enumeraremos los distintos tipos de dibujos de contorno y terminaremos con preguntas relacionadas en otro artículo.
Es un artículo muy completo, dividido en tres entregas, así que vamos allá.
¿Qué es un dibujo de contorno?
Un dibujo de contorno es el contorno inicial de un objeto o boceto antes de que se haya añadido nada. Piensa en el contorno como el andamio, o esqueleto, sobre el que se construye la forma, o cuerpo. Los contornos son los puntos de referencia necesarios para añadir los detalles con precisión.
El contorno viene primero y el detalle después. Todo empieza, y a veces termina, con un contorno. No hay aciertos ni errores, solo buenas prácticas. Las normas están para saltárselas, pero para empezar ayuda saber cuáles son.
En muchos sentidos, es el elemento más importante de un dibujo. El artista debe perfeccionar su capacidad de observación para reducir el dibujo a las líneas esenciales, trazadas en el lugar adecuado, a la escala correcta, alineadas y proporcionadas.
7 tipos de dibujo de contorno
A continuación hay una lista de 7 tipos de dibujo de contorno, pero somos conscientes de que son distinciones un tanto artificiales.
Describen algunos ejercicios menores y técnicas diferentes, por lo que seguiremos el ejemplo de otros y les daremos un nombre. Normalmente, ni siquiera utilizaríamos la palabra contorno. Diríamos contorno o trazo. ¿Existen los artistas del contorno? Usaré el término porque lo usan otros.
1. Dibujo de contorno a mano alzada
Un dibujo de contorno a mano alzada se crea sin directrices mecánicas ni ayuda para dibujar. El artista se basa únicamente en su capacidad de observación para crear el contorno.
Este es el método de dibujo romántico y cómo el público imagina que se hace siempre. Poco saben.
En realidad, solo los mejores artistas confían únicamente en el dibujo a mano alzada. La mayoría de los artistas comerciales usan atajos que aceleran las cosas, como el uso de instrumentos de dibujo, ayudas y calcos.
La técnica del dibujo a mano alzada se emplea principalmente para esbozos rápidos de objetos o escenas en los que la precisión estricta es menos importante. Un artista que dibuja de esta manera está demostrando realmente sus habilidades como dibujante.
Dibujar solo a ojo requiere un talento especial, pero cuando se domina, es un estilo de dibujo muy superior a cualquier otro. Es casi imposible reproducir la fluidez del movimiento midiendo y trazando.
El dibujo a mano alzada implica el uso del brazo, no solo de la muñeca. Es rápido y suelto, y una forma estupenda de dibujar. El artista traza varias líneas y calibra cuál es la más precisa.
Los resultados son vivos, estimulantes y muy agradables a la vista. El dibujo gestual suele entrar en esta categoría.
2. Dibujo gráfico lineal
Describe el uso de líneas gruesas, normalmente, pero no exclusivamente, dibujadas con pluma y tinta. El artista suele esbozar el contorno ligeramente a lápiz antes de dibujar sobre las líneas con tinta.
El arte gráfico lineal destaca por los contrastes dramáticos y las poses dinámicas. El manga y las ilustraciones de héroes de cómic de Marvel pertenecen a esta categoría.
Es una técnica muy utilizada para ilustrar literatura infantil a principios del siglo XX y alcanzó su apogeo con las mágicas ilustraciones de Arthur Rackham.
Fue un ilustrador británico famoso por sus atrevidos dibujos a pluma y tinta y su sublime uso de las aguadas de acuarela. Su estilo y su técnica nunca han sido superados.
3 ilustraciones a pluma y tinta de Arthur Rackham que muestran el audaz uso de las líneas de contorno.
3. Dibujo de contornos a ciegas
El dibujo de contorno a ciegas es un ejercicio que ayuda a mantener una buena coordinación ojo-mano, o al menos eso dice la teoría. Se trata de dibujar un objeto sin mirar el papel, preferiblemente sin levantar el lápiz del papel.
Muchos principiantes conocen este ejercicio por haber leído “Dibujar con el lado derecho del cerebro”, donde se describe como “dibujo de contorno puro”.
Somos conscientes de que a menudo seguimos dibujando mientras miramos nuestras referencias. Incluso nos encontramos dibujando con la mano izquierda si nos resulta demasiado incómodo colocarnos en la posición correcta.
La finalidad del dibujo de contornos a ciegas es entrenar el lado derecho del cerebro que procesa la percepción visual y la conciencia espacial. El lado izquierdo del cerebro se ocupa de la lógica y la razón y es supuestamente dominante.
El ejercicio pretende obligar a tu cerebro a utilizar el lado derecho y suprimir la tendencia del izquierdo a anular la información visual.
4. Dibujo de contorno de línea continua
Similar al dibujo a ciegas, el dibujo de línea continua es un ejercicio que requiere que el artista dibuje el contorno del sujeto sin levantar el lápiz o el bolígrafo del papel. Esta vez, sin embargo, el artista puede mirar lo que está haciendo. Es un alivio.
Este breve ejercicio de dibujo es una buena manera de entrenar al artista en el uso económico del trazo. Fomenta un enfoque fluido del dibujo. Obliga al artista a usar el peso de la línea, de ligero ha pesado, para lograr una sensación dinámica de movimiento y dramatismo.
Es divertido y, en manos de un artista/diseñador consumado, es posible producir un trabajo de líneas de una simplicidad asombrosa. Piensa en lo difícil que es dibujar un logotipo fuerte y significativo con una sola línea, y date cuenta de lo difícil que es realmente este tipo de dibujo.
5. Dibujo lineal mecánico
El dibujo mecánico o técnico suele asociarse a planos detallados, diagramas o cartografía con precisión exacta. Se utiliza en la industria, la ingeniería y la arquitectura. Los dibujos mecánicos tienen más que ver con el diseño que con el arte.
Es una práctica en gran medida obsoleta con la llegada del software digital. ¿Por qué medir y dibujar líneas rectas cuando puedes hacer clic con un ratón?
6. Dibujos de contornos trazados
La mayoría de los contornos calcados se realizan para obtener las proporciones correctas de un sujeto lo más rápidamente posible. No tienen ningún mérito artístico en sí mismos. Son un medio para conseguir un fin.
Trazar un contorno es un atajo común utilizado por artistas comerciales e ilustradores para acelerar el proceso y terminar el trabajo en el menor tiempo posible. Un contorno trazado es reconocible al instante, es tosco, rebuscado y suele consistir en una sola línea.
Un dibujo de contorno hecho con una cuadrícula también es preciso y produce un dibujo algo más interesante. Lleva mucho tiempo y requiere más habilidad y paciencia. Ambos métodos se usan cuando el realismo es importante.
7. Trazado de contornos transversales
Las líneas de contorno transversal son líneas de trazado que siguen los contornos de un objeto e indican su forma. Pueden trazarse en cualquier dirección, normalmente en líneas paralelas continuas y nítidas.
Se emplean con buenos resultados en los mapas topográficos para indicar el terreno. La anchura de las líneas y los espacios entre ellas pueden ajustarse para dar la ilusión de profundidad y representar un objeto tridimensional.
Un ejemplo perfecto de este efecto lo encontramos en los retratos de billetes de banco
Un ejemplo perfecto del magnífico dibujo de contorno cruzado en los retratos de billetes de banco. El mejor dibujo de contornos cruzados.
¿Qué te han parecido estas 7 opciones?, Intenta comenzar a dibujar contornos usando el procedimiento que más te agrade. Sigue leyendo la continuación de este artículo en la siguiente entrega.
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